Ronan & Erwan Bouroullec

Respectivement diplômés de l’École nationale supérieure des arts décoratifs de Paris et de l’école nationale supérieure d’arts de Cergy-Pontoise, les frères Ronan (né en 1971) et Erwan Bouroullec (né en 1976) s’associent en 1999 pour mener un travail au sein d’un dialogue permanent et d’une exigence commune vers plus de justesse et de délicatesse.

Leur collaboration est un dialogue permanent nourri par leurs personnalités distinctes et une notion de diligence partagée visant à obtenir davantage d’équilibre et de finesse. Leur travail a couvert de nombreux domaines allant de la conception de petits objets tels que des bijoux à l’organisation et à l’architecture spatiales, de l’artisanat à l’échelle industrielle, des dessins aux vidéos et photographies.

À l’occasion de la présentation de la Cuisine Désintégrée au Salon du Meuble en 1997, ils sont remarqués par Giulio Cappellini qui leur confie leurs premiers projets de design industriel comme le Lit clos et la Spring Chair.
En 2000, Issey Miyake fait appel à eux pour dessiner un espace destiné à sa nouvelle collection de vêtements APC à Paris. Puis la rencontre décisive avec Rolf Fehlbaum, président de Vitra, mène à la conception d’une nouvelle typologie de système de bureaux sous le nom de Joyn en 2002. C’est le début d’un partenariat privilégié, concrétisé par de nombreux projets, dont les Algues, l’Alcôve Sofa, la Worknest, la Slow Chair, la Vegetal Chair, L’Oiseau, le système Workbays et plus récemment la collection Belleville.

Ronan et Erwan Bouroullec dessinent aujourd’hui pour de nombreux éditeurs de meuble et marques comme Vitra, Kvadrat, Magis, Kartell, Established and Sons, Ligne Roset, Axor, Alessi, Issey Miyake, Cappellini, Mattiazzi, Flos, Mutina, Hay, Glas Italia, Artek, Iittala, Kettal, Glas Italia ou Samsung. Parallèlement, ils mènent une activité de recherche, une respiration essentielle dans le développement de leur travail, au sein de la Galerie kreo, dont ont émané six expositions personnelles entre 2001 et 2016.

Par ailleurs, ils réalisent ponctuellement des projets d’architecture comme le Kiosque pour Emerige (2015), Maison Flottante (2006), les showrooms Kvadrat à Stockholm (2006), Copenhague (2009) et Rome (2011) ou encore le restaurant Dos Palillos de l’hôtel Casa Camper à Berlin (2010).
En 2013, leur lustre Gabriel, première création mobiliaire contemporaine pérenne du château de Versailles, est installé dans l’escalier Gabriel.

Élus Créateurs de l’année au Salon du meuble en 2002 et créateurs de l’année Maison et Objet Now ! 2011, ils ont reçu par ailleurs, entre autres, le Grand Prix du Design de la Ville de Paris en 1998, le New Designer Award de l’International Contemporary Furniture Fair de New York en 1999 et le Finn-Juhl Prize de Copenhague en 2008. Par ailleurs, leur collection Facett (Ligne Roset), le canapé Ploum (Ligne Roset) et la chaise de bureau Worknest (Vitra) ont reçu la distinction Best of the Best du Red Dot Award respectivement en 2005, 2011 et 2008. La chaise Vegetal (Vitra) a gagné un prix ICFF en 2009 et la Steelwood (Magis) le prix Compasso d’Oro en 2011. En 2015, ils sont nommées Honorary Royal Designers for Industry, RSA et en 2016 la revue Wallpaper* les nomme Designer of the year.

Plusieurs expositions monographiques leur ont été consacrées : Design Museum de Londres en 2002, Museum of Contemporary Art de Los Angeles, musée Boijmans van Beuningen de Rotterdam et de La Piscine à Roubaix en 2004, Villa Noailles, Hyères en 2008, Grand Hornu, Belgique en 2009 ainsi que le Centre d’architecture arc en rêve à Bordeaux et le Victoria and Albert de Londres en 2011. Leurs créations appartiennent aux collections d’institutions telles que le Musée national d’art moderne – Centre Pompidou et le Musée des Arts Décoratifs à Paris, le Museum of Modern Art de New York, l’Art Institute de Chicago, le Design Museum de Londres ou encore le musée Boijmans van Beuningen de Rotterdam.